A última coleção de alta-costura da Chanel, apresentada no Palais Galliera na manhã nublada de terça-feira (6 de julho), em Paris, resultou em uma nova meditação da moda sobre musas e museus.
O Palais Galliera – também conhecido como Musée de la Mode de la Ville de Paris, e antes, como Musée Galliera – é um museu da moda e da história da moda localizado no número 10 da avenida Pierre 1er de Serbie, no 16.º arrondissement de Paris.
Trata-se de um dos maiores museus de moda do planeta, que é também uma pérola arquitetônica em homenagem à sua antiga proprietária e mentora, a Duquesa de Galliera, Maria Brignole Sale de Ferrari. Nascida em uma família nobre em Gênova, a duquesa casou em grande riqueza e tornou-se uma notável filantropa, socialite e colecionadora de arte. Também permitiu a fundação dos primeiros museus na sua terra natal de Gênova, o Palazzo Rosso e o Palazzo Bianco, bem como o Hospital Galliera (originalmente com o nome de Santo André) e o hospital infantil de San Filippo.
Grande parte desta coleção da Chanel foi uma homenagem modernista às obras de arte preferidas da duquesa e aos arquivos de moda do Palais Galliera. O museu possui mais de 70.000 obras, incluindo peças de vestuário da rainha Maria Antonieta, imperatriz Josefina e Audrey Hepburn, bem como extensas coleções de grandes maisons francesas como a Dior, Jacques Fath, Balmain, Givenchy, Poiret, Saint Laurent e obviamente Chanel.
O elenco emergiu da imponente porta interior com colunas de pedra esculpida e desceu a escadaria principal em terninhos de tweed bordados muito elegantes, saias cortadas até ao joelho e tops muito elegantes, bordados em tons metálicos de paisley. A diretora criativa da Chanel, Virginie Viard, também criou belíssimas saias longas até ao tornozelo e belos casacos de gola alta em jacquard rosa.
Viard também jogou habilmente com o DNA da marca, renovando o clássico casaco de quatro bolsos da Chanel em um redingote de tweed brilhante, emparelhado com uma saia mais comprida com bolsos, e complementado apenas com um sutiã preto por baixo. Arriscado sem ser grosseiro, um exemplo do espírito mais jovem que Viard trouxe para a Chanel.
Finalizado com um penteado aristocrático e arrojado, com tranças africanas punk. O vestido acinturado estilo imperial em seda rosa revelou-se uma maravilha, especialmente por ser usado com flores por baixo da bainha.
Tal como na arquitetura e decoração ecléticas do Galliera combinam desenhos de inspiração renascentista, linhas BelleÉpoque e técnicas de construção de estruturas metálicas do final do século 19, a coleção misturou diferentes épocas e estilos. A estrutura inferior de aço do edifício é obra de Gustave Eiffel, cuja lendária torre pode ser vista do jardim desta villa como referência à grande obra de engenharia – o que foi também recordado nas fitas pretas de vários looks.
“Em modo de musa do museu. Pelo menos cantamos sobre museus, mas não o suficiente sobre musas. Talvez por as encontrarmos tão raramente. A não ser quando temos essa oportunidade”, escreveu Viard de forma críptica no programa afixado no assento de cada convidado.
O Palais Galliera acolhe atualmente a exposição retrospectiva de Gabrielle Chanel, intitulada Fashion Manifesto (Manifesto da Moda), que traça os seus primeiros dias, abrindo a primeira loja de chapéus em Deauville antes da Primeira Guerra Mundial (1914-1918); a invenção do vestidinho preto dos Roaring Twenties (a década de 20, um período de efervescência cultural em Nova York, Chicago, Paris, Berlim, Londres e em outras grandes cidades, durante uma época de sustentada prosperidade econômica); e o desenvolvimento do perfume mais famoso do mundo, o Chanel N.º 5.
Apresentada ao ar livre em dois desfiles de moda, cada um para apenas 100 convidados, a coleção foi também uma espantosa expressão da rara habilidade e do savoir-faire dos artesãos. Com a valiosa contribuição da recentemente aberta divisão Paraffection da Chanel – no novo e importante centro denominado 19M no canto nordeste de Paris, em Porte Pantin – que reúne e salva, de muitas maneiras, uma herança francesa única: os seus especialistas em moda que criam bordados, tecidos plissados, acabamentos em penas, luvas de luxo, sapatos e chapéus.
Como a deslumbrante blusa de pétalas brancas plissadas, usada sobre uma fabulosa saia comprida de penas de marabu, o epítome da elegância artística e de classe. E que, claro, se mantém no DNA chave da Chanel.
Em poucas palavras: a verdadeira alta-costura da Chanel. Em um momento em que a chegada de tantos novos costureiros a Paris nos últimos anos, significa que há demasiada experimentação na alta-costura, e pouca graça e requinte.
Como o vestido de noiva perfeitamente cortado, com o qual todas as coleções da Alta-Costura culminam. Neste caso, um vestido de seda diabolicamente simples, com ligeiras mangas bufantes e véu cor-de-rosa armado em uma pequena cartola. A noiva virou-se no final, nos degraus do Palais Galliera, para atirar o seu ramo de flores por cima do ombro. Quem o pegou foi a editora da revista americana InStyle, Laura Brown, que recebeu os maiores aplausos da temporada em Paris.
